專題報導

與其說我喜歡新海誠,不如說我喜歡他筆下絕美的風景,和故事中瀰漫著「失去」卻又一直鼓勵努力的矛盾和哀愁。

假如大家沒有特別喜歡看動畫,應該在電影《你的名字》上映並且大獲好評後,才認識這位宅男動畫家。(我經常在想,怎麼一個從未拍過拖的宅男,可以出品如此入骨的愛情故事?)

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場內大量他的手繪分鏡、原始角色設定、原稿、參考照片、經典文句、主題曲及配樂等,詳細地展出他出道十五年來的點滴,從一開始的甚麼都不是,純粹地喜歡繪畫。雖是建築公司老闆的(富)二代,卻堅持自己的理想,入行從低做起。一直默默地畫,同時接案子以餬口及累積經驗。

果然,投入去做一件事,做什麼也會很美。

就像不斷向一個氣球充氣般,一直充一直充,時間到了,就會燦爛地爆開。

假如說宮崎駿是這個產業的代表,我想,新海誠代表的就是宮崎駿的下一個時代。

 

新海誠說:「我每天都覺得風景很美。」

他覺得風景很美,他覺得縱使生活在天災下的土地,縱使面對失去早已成為日常,也要抱持積極的信念。

他把這份心情,滲透到每一部動畫中,從《星之聲》、《雲之彼端,約定的地方》、《秒速5公分》、《追逐繁星的孩子》、《言葉之庭》到《你的名字》,無不流露這股氣味。

 

「聽說,是每秒五厘米,櫻花花瓣飄落的速度。」

置身在這個投射的櫻花樹場景中,被淒美的主題曲籠罩,我竟然有一點想哭。

 

雨中的涼亭,《言葉之亭》的主要場景,還配有希哩希哩的下雨聲。坐在裡面,真的有一股故事中女主角那「中女等待愛情」的哀戚。

花了很大的一片地方,就為了重現動畫中災難後的經典場景,讓觀眾親身站在圓形的廢墟中,看著三葉和瀧終於找到了彼此。

最後一個展品很有意思,是新海誠幾套動畫合成起來,人物、風景、災難、重逢,一點也不違和。你會發現,他的動畫,其實都是同一個套路,失去,等待,尋找,最終無論等到或等不到,沿路都是絕美的風景。

「我覺得風景是人在最艱難困苦的時候距離最近的救贖。無論如何都無法表達感情的時候,只要退後一點俯瞰,人就會被美景層層包圍,成位浩瀚宇宙的一部分。」--新海誠

提醒我,無論錯過誰,都不要錯過總陪在身邊的絕美風景。

 

 

展覽資料: