第六屆大灣區中國戲劇文化節,跨界音樂劇作品《見字如面》
一封穿越半世紀的劇場情書,於澳門溫柔相見。 紙箋泛黃,字跡溫潤,一封封輾轉未果的書信,牽起一段橫跨半世紀的思念。六月下旬,上海淮劇團跨界作品《見字如面》走進澳門文化中心黑盒劇場,以戲曲為韻、音樂為橋,譜寫一曲糅合舊時梨園風華與人世離愁的動人樂章。 這是一場模糊了邊界的舞台呈現,有人誤以為是音樂會,細品才知是別具一格的音樂劇場。劇作捨去傳統戲曲繁雜的情節枝幹,以情感為靈魂,將京、昆、越、淮四大戲曲聲腔融於一體,再搭配悠揚的古典吉他,讓東方戲韻與西式樂聲温柔纏繞,時光仿佛也隨著樂聲緩緩倒流,回到四十年代熱鬧的上海卡爾登大戲院。 四種唱腔,各有風骨,也各承載著不同心绪。崑曲婉轉,道盡初遇時的淺淺相思;越劇柔婉,訴說獨自守候的幽怨綿長;京腔沉厚,藏著戰亂歲月裡的命運蒼涼;淮韻樸實,道盡數十年等待的赤誠心意。為了讓諸多聲腔自然銜接,主創團隊反覆打磨,既守住戲曲本身的古雅韻味,又貼合當代人的聽感。古典吉他始終低調襯托,不奪唱腔風采,只靜靜鋪墊氛圍,讓每一段唱詞、每一份心事,都能直抵人心。 黑盒劇場親密又靜謐的空間,與這部作品的氣質相得益彰。沒有遼闊的舞台距離,演員眼底的情愫、細微的神態與呼吸,都清晰可見。劇團收斂了外放的戲曲身段,專注刻畫人物內心的牽絆與孤獨,放慢敘事節奏,讓觀眾安靜地沉浸在讀信、懷憶、思念的氛圍裡。 劇中「戲中戲」的構思,更是添了幾分動人的浪漫與惆悵。名伶顧硯卿台上演盡別人故事,台下獨守一己心事,人與角色彼此交融,難分難解。台上的悲歡是戲,可心底的牽掛與孤獨卻真真切切。這亦是對所有梨園表演者的溫柔致意,以一身承萬種情懷,在戲裡戲外輾轉,溫柔又孤獨。 從上海走來澳門,兩座同樣兼具中西風情、新舊交融的城市,天然有著相通的氣息。這部作品是上海淮劇團「守正創新」的嘗試,守住傳統戲曲的根脈,用年輕的舞台語言讓古韻新生。拋開地域與時代的隔閡,全劇講述的不過是世間共通的情感:離別的遺憾、長久的惦念、無處安放的思念。 如今的我們習慣了快捷的訊息往來,早已少了執筆寫信的鄭重。而《見字如面》就像一封寫給當代人的情書,借舊時書信的溫柔,提醒我們慢下腳步,看清心底那些藏而不說的牽絆。 時光流轉,歲月變遷,舞台上的故事終會落幕,但人間的思念與溫情,從來都不會褪色。 演出時間: 2026年6月26日(週五)晚上8時 2026年6月27日(週六)下午3時 地點:澳門文化中心黑盒劇場I 時長:約60分鐘,不設中場休息